Autor: Vlatka Tikas

  • DRAGA VESNA…

    DRAGA VESNA…

    Piše: Ljubomir Stanojević©

     

    Ne sjećam se više, je li bio svibanj, ili već lipanj 2002. godine: došla mi je u posjetu Vesna (Firinger) Burić, knjižničarka i muzealka, kazališna kritičarka i teatrologinja. Prijateljica, još iz najmlađih (gimnazijskih) dana.

     

    Došla je – u „nevrijeme“: zavraga, redigirao sam neki tekst s rokom predaje „odmah“. Nisam je uspio ni ponuditi da sjedne, stajala je pored mojega radnog stola u HNK i gledala što radim.

     

    Zapravo: došla se oprostiti. Ona je to znala, ja ne.

     

    Umrla je (od zloćudne bolesti), u 60. godini, 23. lipnja 2002. godine. Točno prije – 20 godina! Bio je to, dakle, naš posljednji susret.

     

    Draga Vesna…!

    ***

     

    Poštujući ove stranice (HNK u Osijeku) stavljamo pozornost na Vesnu – kazališnu (dramsku) kritičarku. Naslijedila je u osječkome tisku, legendarnu Gigu Gračan (1945. – 2021.), bila je prethodnica Branke Čokljat, Ivane Đerđ-Dunđerović, Narcise Bošnjak (Vekić), kratkotrajno Mire Muhoberac i danas zacijelo najzanimljivije, vrlo upućene i kritičarke sa stavom – Anđele Vidović (navodim samo kritičarke, ne i kritičare!).

     

    Poslije završene gimnazije Vesna Firinger (kći uglednoga i zaslugama ovjenčana Kamila Firingera), kasnije udana Burić, upisala je studij komparativne književnosti i engleskoga. I još za studija – počela se javljati u „Kazalištu“ osječkoga HNK „pismima iz Zagreba“, detaljno kritički opservirajući sveukupni kazališni život glavnoga grada. U posebnome/prigodnom izdanju „Kazališta“ (1967. godine, uz obilježavanje 60 god. osječkog Teatra), objavila je niz intervjua s najznačajnijim pojedincima – negdašnjim članovima osječke kazališne kuće.

     

    Od 1969. godine (po završetku studija) zaposlila se u Muzeju Slavonije u Osijeku gdje je bila voditeljicom Odjela knjižnice (Odjela muzealnih tiskopisa), Hemeroteke, Muzeološkog odjela, Grafičke, Kazališne i Glazbene zbirke, „ističući prednost muzejskih knjižnica kao rasadišta kulture jednoga kraja“ – kako je to u nekrologu zabilježila dr. sc. Marina Vinaj, sadašnja voditeljica Knjižnice Muzeja Slavonije.

     

    ***

     

    Vesna (Firinger) Burić bila je strogi kritičar. Solidno obrazovana (dr. Ivo Hergešić, utemeljitelj Komparativne, u jednom je pismu /na/pisao – još o svojoj studentici: „Čini mi se da je talentirana“), s dobrim uvidima u recentna kazališna kretanja, „beskompromisno se zalagala za kvalitetu kazališne predstave“ (Pavle Blažek). Voljela je osječki kazališni život, sudjelovala je u njemu. Bila je na tragu doktorata o kazalištu, ali… usud ju je pretekao.

     

    Dragoj Vesni… ovaj nezaborav(ak)…!

     

    Potpis ispod fotografije: mr. sc. Vesna (Firinger) Burić (1943. – 2002.)

  • Trijumf osječke opere: Samson i Dalila

    Trijumf osječke opere: Samson i Dalila

    Biblijska priča dostojna grand opere

    Opera, ta najkompleksnija glazbenoscenska vrsta, na sve strane Lijepe naše ponovno diše slobodnim plućima. Relaksacijom epidemioloških mjera omogućen je slobodan rad na kompleksnim opernim produkcijama u našim nacionalnim kazališnim kućama. Tako se Hrvatsko narodno kazalište u Osijeku odlučilo na konačnu scensku realizaciju grand opere Samson i Dalila Camilla Saint-Saënsa, jedine iz njegova opusa od čak trinaest opera koja se i u 21. stoljeću zadržala na repertoaru diljem svijeta.

    Zahtjevan je projekt u tradiciji velike francuske opere – s mnoštvom teških uloga, velikim zborom, baletom i gustim orkestrom – prvotno planiran prije dvije godine; premijera je ujesen 2020. u posljednji tren otkazana jer je covid prodro u ansambl. Kako višemjesečne pripreme ne bi bile uzalud, djelo je krajem sezone u lipnju 2021. nekoliko puta koncertno izvedeno s pleksiglasom između sekcija, što je bilo prvi put da se taj kazališni orkestar uopće i okupio nakon lockdowna. Na sreću, dočekali smo i ‘treću sreću’ scenskog uprizorenja naslova koji je u slavonskoj prijestolnici dosad izveden tek jednom, i to pradavne 1926. od čega nas, ruku na srce, dijeli gotovo cijelo stoljeće. Dakle, kao da nije nikad.

    Tek je sada, na dvjema izvedbama, premijernoj i repriznoj, 17. i 18. lipnja 2022., osječka publika mogla napokon upoznati djelo u potpunome scenskom uprizorenju kako ga je zamislio i na probama sa svojim timom višestruko razradio dubrovački redatelj Robert Bošković. S obzirom na to da se ova godina poklopila s dvadesetom obljetnicom njegova umjetničkog rada, ovo je bio poseban povod za zasluženo slavlje.

    Njegove operne režije (primjerice Verdijevi Lombardijci na Splitskom ljetu 2020. ili Mozartov Don Giovanni 2015. u Osijeku) odlikuje vjernost izvorniku, s puno detalja u povijesnim raskošnim, vremenu radnje vjernim kostimima, uz tek pokoji osobni touch. Zato ga publika voli jer ispunjava očekivanja od klasične opere, ali i donosi onaj potrebni moment iznenađenja, pomalo i provokativnog tumačenja koje nikoga ne ostavlja ravnodušnim i potiče na razmišljanje.

    Premda je riječ o površinom najmanjoj opernoj sceni u Hrvatskoj, redatelj traži filmske prizore opremljene glomaznim ali dopadljivim scenografskim elementima, razrađenom rasvjetom i scenskim efektima. Sve kod njega počinje i završava na izvorniku i na glazbi, svaku misao u libretu i atmosferu u glazbenoj dramaturgiji odražava u razrađenoj scenskoj dinamici i na tome mu – ‘kapa dolje’. Premda se slojevita scenografija Vesne Režić može činiti suviše glomazna za malo kazalište, ona je vrlo funkcionalna i reljefno pruža više razina na kojima se odvija radnja. Kao da su izvedene s povijesnih fresaka povijesno uvjerljivo djeluju stilizirani kostimi Duške Nešić.

    Oblikovatelji svjetla Vesna Kolarec i Tomislava Kobia razradili su pravi svjetlosni show s mnogim bljeskovima munja na nebu s kojega se sam Jahve obraća Samsonu, karizmatičnom vođi pobunjenih Izraelaca pod filistejskim jarmom. Na plakatima ćemo pročitati upozorenje da se u predstavi koriste svjetlosni efekti koji mogu uzrokovati probleme osobama oboljelim od epilepsije. A kad se tome pridodaju i 3D mapiranje i hologramske projekcije Mateja Bodrušića, dobit ćemo modernu predstavu za cijelu obitelj koja će zaokupiti pozornost i najzagriženijeg igrača video igrica koji misli da u operi nema što tražiti.

    Samson i Dalila – Priča u pozadini opere

    Nije u tehnici i u efektima sve. To je tek popratni materijal kojim Bošković stvara ozračje filmskog spektakla u maniri holivudskih pustolovnih serijala. Starozavjetna priča o Židovu Samsonu i Filistejki Dalili iz 16. poglavlja Knjige o sucima u 19. je stoljeću nadahnula Saint-Saënsa za operu jer je to bio medij njegova doba, a taj će prvi skladatelj filmske glazbe svojim izborom predloška u nadolazećem stoljeću nadahnuti nebrojene filmske ekranizacije.

    Opera danas živi paralelni život koji iz filmske industrije crpi pomoćna sredstva kojima prevladava monotoniju klasičnih kazališnih izvedbi. Predstava u čijoj je pozadini, prema riječima redateljima, ljubav, i nominalno govori „o nježnosti i obzirnosti” (istaknuto ispod naslova). Bošković nas uvjerava da je postojao ljubavni odnos između naslovnih likova dvadesetak godina prije scene koju pratimo u operi, a bili su biblijski Romeo i Julija.

    „Puno sam istraživao u židovskim zajednicama i razgovarao s ljudima koji dobro poznaju cijelu priču, što me motiviralo da krenem režijski promišljati u tom smjeru”, kaže redatelj koji nam u predstavi sugerira da Dalila ima dvadesetogodišnju kći iz svoje veze sa Samsonom (ulogu je vjerno izvela njegova asistentica Jana Pogrmilović), to je tajna Dagonske svećenice (tu sudbinski sliči na Bellinijevu Normu) koju zna tek Veliki svećenik i prijeti joj smrću.

    Dalila iskreno voli Samsona i želi ga pod svaku cijenu zaštititi od vlastita naroda, ali Veliki je svećenik taj koji ne napušta njihovo ljubavno gnijezdo, maltretira majku i kćer, kontrolira situaciju te, gonjen mračnim silama čudovišta iz podzemlja (članovi baletnog ansambla u najnižem prozirnom sloju scenografije), sâm reže Samsonu kosu.

    Skladateljski pristup, redateljske odluke

    Dok je biblijska pripovijest usredotočena na Samsona i njegovu nadnaravnu snagu, Saint-Saëns u svojoj operi naglasak stavlja na beskrupuloznost osvetoljubive Dalile, dok naš redatelj Bošković za glavnog lika i ‘krivca’ u prvi plan stavlja Velikog svećenika.

    I to je, što se tiče glazbenog dijela izvedbe, sasvim opravdano, jer u njegovoj ulozi imamo čast doživjeti vrhunskog baritona iz Ozlja sa svjetskom karijerom, Leona Košavića, koji je najveći dragulj osječkoga opernog ansambla, odakle redovito putuje na svoje svjetske angažmane. Uskoro će svojim uspjesima pridružiti i ulogu Papagena u Mozartovoj Čarobnoj fruli u londonskoj Royal Opera House, gdje ima zakazan nastup u siječnju 2023. godine, nakon što je ondje već dvaput nastupio. Njegov je zapjev moćan, boja profinjena, s čime je u suprotnosti zastrašujuće dijabolična scenska pojavnost glavnog negativca.

    Njegov je zapjev moćan, boja profinjena… Možemo se samo začuditi da je Osijek trenutačno jedina operna kuća u kojoj ga možemo čuti u Hrvatskoj.

    Možemo se samo začuditi da je Osijek trenutačno jedina operna kuća u kojoj ga možemo čuti u Hrvatskoj. Sad kad je napravio ovu ulogu, zasigurno će s njom zasjati na nekom od svojih budućih gostovanja u svijetu gdje nas predstavlja u najljepšem svjetlu. S njegovom se profinjenošću teško tko u podjeli može nositi, jer on kao da dolazi iz druge dimenzije.

    Jedina u potpunosti ‘domaća’ operna produkcija

    Za svaku pohvalu je da je ovo produkcija bez ijednoga gostujućeg pjevača ‘izvana’, što je prava rijetkost u današnje vrijeme na našoj opernoj sceni.

    Jedini Samson u dosadašnjim planiranjima i realizacijama ove opere u Osijeku jest tenor srčanog zapjeva, Igor Krišto, Brođanin neobično snažnoga glasa dramskih kvaliteta, kakvi kronično nedostaju na ovim prostorima i uvijek ih uvozimo, kao što je to bio slučaj i na posljednjoj izvedbi Samsona i Dalile u Splitu na Splitskom ljetu 2015.

    Prirodna glasovna snaga i izdržljivost Igora Krište nevjerojatna su rijetkost.

    Ovom bi ‘čudu od glasa’ koje je stasalo iz privatne pjevačke klase Stojana Stojanova Gančeva (veliki bugarski tenor, dugogodišnji solist Zagrebačke opere, preminuo 2018.) trebalo dati priliku da kod nekog znalačkog pedagoga malo izbrusi svoju frazu i finoću nijansiranja, kako bi bio spreman za najbolje svjetske produkcije jer njegova prirodna glasovna snaga i izdržljivost su nevjerojatna rijetkost. Ima potencijala jednoga dana zapjevati i Verdijeva Otella ili Wagnerova Tristana, nevjerojatna je njegova prirodna predispozicija.

    Posljednju u ovom trolistu navodimo Dalilu, pulsku mezzosopranisticu Gordanu Kalmar koja je godinama članica Osječke opere te koja jednostavno nije glas za tu ulogu, nema potrebnu dubinu. To je najslabija karika cijele produkcije i jedini propust u slaganju podjele ravnatelja Osječke opere, ujedno i dirigenta predstave Filipa Pavišića, što barem za premijeru nije dao priliku za nastup njezinoj kolegici svježijeg zapjeva i punijeg tona, Stefany Findrik, koja je u ovom slučaju pjevala reprizu.

    Svi ostali interpreti manjih uloga odradili su posao na visini zadatka, osobito je pozornost privukao još jedan raritetni glasovski fach – basso profondo u registru Miloša Milojevića, mladoga srbijanskog pjevača, stalnog člana Zbora HNK Osijek, koji je izvrsno portretirao Starog židova u liku zaraslog pustinjaka.

    Usklađeni splet glasova dali su basbariton Berislav Puškarić kao Abimelech, tenor Predrag Stojić kao Glasnik, te tenor Ladislav Vrgoč i bariton Robert Adamček kao Filistejci. Maestro Pavišić u svojem je radu s orkestrom lijepo izradio najpoznatije ulomke opere (Dalilinu poznatu ariju Mon coeur i bakanal), dok je u ostalim dijelovima nedostajalo više čistoće među gudačima. Posebne pohvale interpretima puhačkih dionica, poglavito klarinetu i tubi čije su muzikalnosti izvirivale iz orkestralnog sloga.

    Zbor Osječke opere vrvi kvalitetnim glasovima, ima vrlo važnu ulogu u masovnim prizorima oblikovanim na način povijesnih oratorija te ga je bojom i frazom pažljivo pripremila mlada zadarska maestra Barbara Kajin. Na kraju, posebna pohvala koreografu i majstoru scenskog pokreta Vuku Ognjenoviću koji je na malo preostaloga plesnog prostora razradio predivan rasplesani bakanale u trećemu činu, u punoj čistoći klasičnih figura uz koloristične istočnjačke elemente.

    A i to nije sve: u izradi kostima, scenografije i rekvizita sudjelovali su studenti Akademije za umjetnost i kulturu u Osijeku, kao i učenici osječke Škole primijenjene umjetnosti i dizajna. Ne samo da su stekli uvid u složenost i specifičnost rada na jednoj povijesnoj operi, već su se zasigurno, i oni i njihovi prijatelji, zainteresirali za operu kao vrstu koja ima što reći mladima u ovo doba. Ova će produkcija zasigurno u novoj sezoni biti mamac za nove ljubitelje opere.

    Jasna Haluza

    19.6.2022.

    Izvor: glazba.hr

  • SOKOL GA NIJE VOLIO

    SOKOL GA NIJE VOLIO

    Piše: Ljubomir Stanojević©

     

    Djelujući u izuzetno otežanim uvjetima, desetljeće i pol bez pravog kazališnog prostora, osječki kazališni umjetnici dokazali su izuzetnu energiju i radni elan postižući kvalitetne kazališne rezultate.

     

    Ove rezultate jednakim entuzijazmom i privrženošću slijedila je i osječka kazališna publika kojoj je njeno kazalište priraslo srcu.

     

    Predstava „Sokol ga nije volio“ Fabijana Šovagovića, u režiji Joška Juvančića, jedan je od onih sretnih kazališnih rezultata koji objedinjuje uspjeh namjere izvodilaca predstave i zainteresiranost kazališnog auditorija željnog domaćeg autora, domaćeg teksta i domaće tematike.

     

    Predstava je do sada izvedena 35 puta, najbolje ocijenjena na Danima otvorenog kazališta 1983., postigla je nezapamćeni uspjeh na Gavellinim večerima u Zagrebu, glumcu Ici Tomljenoviću dodijeljeno je priznanje Hrvatskog društva kazališnih kritičara i teatrologa za najbolje ostvarenje. Nadalje, tu je i Nagrada oslobođenja Osijeka 1984. i pregršt Prvomajskih nagrada Udruženja dramskih umjetnika Hrvatske – za predstavu u cjelini, najbolju režiju i najbolja glumačka ostvarenja (glavna muška i ženska uloga).

     

    Sve to čini potvrdu da osječki ansambl s pravom uživa povjerenje i kazališne publike i šire kulturne i društvene zajednice, a vjerujem da će osječko HNK od sada sve relevantnije biti prisutno u sumiranju kazališnih postignuća u našoj Republici pa i šire.*

     

    ***

     

    U novoj postavi, odnosno „staroj“ s premijernim sjajem (vraćanjem na ‘pravu’ pozornicu, pravoga gledališta) „Sokol“ je zaživio još 30 puta. Što znači da je ukupno izvedeno 65 predstava, u rasponu od 1983. – 1987. godine.

     

    Predstavu je, pored osječke, vidjela i publika Slavonskoga Broda, Požege, Vukovara, Borova, Đakova i Županje, ali i Zagreba, Mladenovca (u Srbiji) i Novog Sada u kojem je (26. travnja 1987.) izveden posljednji put.

     

    Napomenimo da su, u pojedinim predstavama „Sokola“, gostovali zagrebački glumci Drago Meštrović (inače Osječanin), Slavko Brankov, Ankica Dobrić i Mato Ergović.

     

    (Ante Kolobarić, diplomski rad „Medijski prikaz i kritička recepcija repertoara HNK u Osijeku 1981. – 1993. u vrijeme intendanture Zvonimira Ivkovića“, Osijek, 2021.)

     

    * „Oj ‘Sokole’…“, Kazališna cedulja HNK u Osijeku, „Sokol ga nije volio“, 1986.

     

    Potpis ispod fotografije:

    Ružica Lorković, Davor Panić, Gita Šerman-Kopljar, Ico Tomljenović, Milenko Ognjenović…

    Snimio: Rudolf Bartolović

  • Održana je konferencija za medije povodom premijerne scenske izvedbe opere Samson i Dalila

    Održana je konferencija za medije povodom premijerne scenske izvedbe opere Samson i Dalila

    Jučer, 14. lipnja u 11 sati u Hrvatskom narodnom kazalištu u Osijeku održana je konferencija za novinare povodom premijerne scenske izvedbe opere “Samson i Dalila” Camillea Sainta-Saënsa. Na konferenciji su govorili: Dražena Vrselja, intendantica HNK u Osijeku, Filip Pavišić, ravnatelj Opere, Robert Bošković, redatelj Samsona i Dalile, Jana Pogrmilović, asistentica redatelja Samsona i Dalile, Matej Bodrušić, autor 3D mapiranja i projekcija, Mario Tomašević, asistent kostimografkinje Samsona i Dalile.

     

    Dražena Vrselja započela je konferenciju s riječima zahvale cijelom autorskom timu i Operi HNK u Osijeku te kako samo uporni ljudi imaju snage nastaviti tamo gdje su stali prije skoro tri godine. Koncertna izvedba opere Samsona i Dalile izvedena je 7. lipnja 2021. godine, a ovaj petak opera će biti izvedena u svoj svojoj raskoši scene, kostima i koreografije. „Imamo sjajnu operu i mlade ljude kojima treba omogućiti razvoj, edukaciju i rad na sebi koje je ova uprava omogućila.“ rekla je Vrselja. Filip Pavišić je rekao kako je iznimno zadovoljan odrađenim te da čestita svima. Robert Bošković je istaknuo kako je i dalje zapanjen činjenicom da su se svi tako brzo, nakon toliko vremena, „vratili“ i nastavili sa započetim projektom. Rekao je kako mu je iznimna čast bila raditi s Filipom Pavišićem te je izjavio da opera izgleda svjetski.

     

    Samsona će utjeloviti Igor Krišto, dok su alternacije za Dalilu Gordana Kalmar i Stefany Findrik.

     

    Hrvatsko narodno kazalište u Osijeku poziva sve na premijernu scensku izvedbu opere Samson i Dalila koja će biti uprizorena 17. i 18. lipnja u 20 sati.

  • NA REPRIZI

    NA REPRIZI

    Piše: Slobodan Novaković*

     

    Naša kazališna praksa, nažalost, priznaje samo premijeru! Repriza, koja je suštinsko trajanje teatra u svome vremenu, obično se tretira kao prozaično otaljavanje mukotrpnog posla, kao puko nadničenje glumačkog ansambla svom vlastitom zanatu.

     

    Svaka predstava, ma kakvih scenskih kvaliteta ona bila, rađa se i umire gotovo iste večeri, pred očima tzv. „kulturne javnosti“, odmah poslije konvencionalnih aplauza i obavezne podjele celofanskih korpi s cvijećem, ispraćena u zaborav buketom šarenih prikaza i bilježaka objavljenih u dnevnom tisku.

     

    Istog trena, ta predstava kao da je prestala postojati i za tzv. „kulturnu javnost“, pa i za samo kazalište: svi sada drže da je posao obavljen, da su lovorovi vijenci podijeljeni, i oči se okreću ka nekom novom teatarskom događaju tak iskrslom na horizontu repertoara (iako predstava tek sada počinje istinski živjeti i boriti se za egzistenciju, u neposrednom i uzbudljivom kontaktu s publikom).

     

    Ovakvim odnosom, naravno, najviše je oštećen onaj obični kazališni gledatelj koji nije ni snob zaljubljen u lažni sjaj premijere, ni zlovoljni profesionalni kritičar, ni ozbiljni političar s funkcijom i rezerviranom ulaznicom (koji svaki svoj dolazak u teatar smatra žrtvom društvenim obvezama).

     

    Tome običnom gledatelju, bez koga se život jednog teatra ne može ni zamisliti (a koji bi, da se razumijemo, svoj život lako mogao zamisliti i bez odlaska u teatar!), ansambl obično pruža mnogo manje nego što bi mu mogao pružiti: umjesto da se, u živom i neposrednom kontaktu s reagiranjem gledališta, predstava neprestano mijenja i nadograđuje – ona se na reprizama cijepa u rojte i krpice!

     

    Postoji, međutim, jedan primjer suprotan već navedenom: riječ je o igri jednog solista opernog ansambla u predstavama „Ero s onoga svijeta“ i „Uspon i pad grada Mahagonyja“ – o igri i ponašanju na sceni Marijana Bručića.

     

    Bez obzira na reprizu i sastav gledališta, taj glumac svakom svojom pojavom donosi na scenu i jedan neizmjerni entuzijazam, oduševljenje za sve ono što radi: od onog trenutka kad satirski iskoči iz plasta sijena u „Eri s onoga svijeta“, on svoje prisustvo na pozornici toliko intenzivira, da svojom poletnošću i zalaganjem jednostavno obvezuje gledatelja; tu mislim na onaj splet živih glumačkih reakcija na sve ono što se na sceni događa u njegovom prisustvu.

     

    Ima u svemu tome nečeg poletnog, pa čak i čisto amaterski izražajnog, iza čega stoji jedna eterična zaljubljenost u život na sceni.

     

    Ugodno je, na nekoj reprizi lišenoj premijernog bljeska, upoznati nekoga tko se tako svesrdno predaje svjetlima pozornice i koji, umjesto rutine, nudi gledatelju čitavog sebe, sa svim svojim vrlinama i manama.

     

    „Kazalište“ br. 5, travanj 1966.

    (za ovu prigodu, ekscerptirani tekst je preveden s tada zajedničkog hrvatsko-srpskog leksika na hrvatski)

     

    Odabrao: Ljubomir Stanojević

     

    Potpis ispod fotografije: Marijan Bručić (1927. – 2006.), prvak Osječke opere, dugogodišnji ugledni profesor i ravnatelj Klasične gimnazije u Zagrebu.

     

    * Dramaturg, redatelj i scenarist, urednik (Beograd, 1939. – 2007.). U vrijeme služenja vojnog roka u Osijeku (1965./66.) pratio je rad osječkog Teatra i surađivao u listu „Kazalište“.